Comics Monthly#113

Captain Ginger: The Last Feeder#1

Dieser Comic ist Teil einer größeren Saga, von der ich bis jetzt noch nie auch nur ansatzweise gehört habe. 

Wir befinden uns in weit weit entfernter Zukunft. Die Menschheit hat eine Art Plage nicht überlebt. Die einzigen Lebewesen, die übrig geblieben sind, sind Tiere wie Katzen oder Hunde. Zu Beginn des Comics befinden wir uns auf einem Raumschiff, dass von antropomorphen Katzen geleitet wird. Anführer ist Captain Ginger. Dann wären da noch Sergeant Mittens und Deena. Zu ihnen gesellt sich ein Hund, Dr. Snaut, der eine Art Ritual vollführt zur Ehren der ausgestorbenen "Fütterer" (Menschen lol). Es stellt sich heraus, dass Snaut sich auf dem Schiff versteckt hielt als Ginger und seine Gefährten darin von der Erde geflohen sind. Sie sind Teil einer größeren Crew. Der Rest von ihnen befindet sich auf der Erde, wo sie in Gefahr schweben. Der Planet wird nämlich von der Flotte der außerirdischen
Lumen angegriffen, die auch für das Aussterben der menschlichen Rasse verantwortlich sind. Eine Art ausserirdische Virenrasse, die auch in Computern lebt. Oder so. Jedenfalls sind sie nun auf diesem Raumschiff und ihre Vorräte gehen zu Ende. Da wird Captain Ginger plötzlich wegteleportiert und findet sich plötzlich auf einer Raumstation wieder, namens "Shelter". Dort trifft er auf den letzten überlebendenen Menschen. Eine Wissenschaftlerin namens Rowena, die schon lange mit Maschinen am Leben gehalten wird. Sie erzählt ihm von seiner Vorgeschichte und wieso Katz und Hund jetzt so sind wie sie sind.

Ein Comic, der Teil einer größeren Saga ist, der gleichzeitig mittendrin anfängt und später eine Vorgeschichte bietet, sodass der Leser eingeweiht wird und weiß womit er es genau zu tun hat. Das ist cool. Es lässt mich nicht komplett im Ungewissen und ich verstehe worum es hier geht ohne etwas vorher darüber gehört zu haben. Das gefällt mir. Auch die Art wie Katz und Hund (und Mensch) gezeichnet sind. Und zwar durchaus sehr menschlich und emotionsgeladen. Wenn Captain Ginger aufgeregt ist, sieht er tatsächlich aus wie eine sehr erschrockene Katze. Außerdem: Antropomorphe Tiere im Weltraum, die scheinbar Teil einer Art Armee sind. Ich hoffe, ich finde in Zukunft noch mehr Stories über Captain Ginger. Es ist irgendwo voraussehbar: Eine tränenreiche Story über Haustiere, die Menschen überlebt haben und jetzt das "Sagen" haben. Aber schon irgendwie cool.

Made by: Stuart Moore, June Brigman

Erhältlich bei Ahoy Comics

7/10 Pfandflaschen

No/One#6

Wir befinden uns Pittsburgh. Ein sichtlich aufgebrachter Mann namens Ben befindet sich auf einer Polizeiwache. Er möchte, dass jemand Aaron, seinen Sohn verhaftet. Seit Monaten verfolgt er ihn heimlich und ist der Meinung dass er ein Copycat-Mörder ist. Sprich, er ahmt einen Mörder nach der sich selbst "No/One" nennt. Die Figur des "Niemanden" ist in der Stadt ein großes Thema. Mehrere Zeitungen berichten darüber und es gibt sogar einen Podcast namens "Who is No/One?". Das hat dazu geführt, dass man mehrere Personen ausfindig gemacht, die der Mörder sein könnten. Leider werden sie nach und nach von dem vermeintlich "echten" Mörder umgebracht. Beim neuesten Vorfall wird ein Polizist schwer verletzt. Doch dabei bleibt es nicht. Die mediale Aufmerksamkeit führt dazu, dass potenzielle Opfer die in verdacht stehen Täter zu sein, schneller auf den Mörder geraten. Dies
wiederum führt dazu, dass ein neues Gesetz zur Abstimmung freigestellt wird, dass die Bürger schützen muss. Und irgendwie gibt es auch einen Vigilanten, der No/One aufhalten will.

Irgendwie so. Es war ziemlich schwer, irgendwie in das Geschehen einzusteigen. So ist das halt leider, wenn man erst bei der sechsten Ausgabe dazu stößt. Finde den Grundgedanken der Story gar nicht mal so uninteressant. Vor allem weil alles so undurchdringlich ist. Wer ist der Täter? Warum tötet er Menschen die im Verdacht stehen, er zu sein? Geht es darum, dass der Mörder ein "jedermann" bzw. "niemand" sein könnte? Was passiert hier? Trotzdem ist das eine Story, die man in Gänze von Ausgabe #1 an lesen muss. Was ich schade finde. Nichtsdestotrotz: Einen Blick ist das hier wert.

6/10 Pfandflaschen

Made by: Kyle Higgins, Brian Buccelato, Geraldo Borges

Erhältlich bei Image Comics

Slow Burn#1

Wir befinden uns in einer ziemlich schwierigen Situation. Eine drogenabhängige junge Frau hat gemeinsam mit ihren Freund etwas wertvolles geklaut. Danach haben sie gemeinsam seinen dementen Großvater "gekidnappt", der früher für Geld Leuten weh getan hat. Schließlich hat sie aus Versehen ihren Partner angeschossen. Nun ist er verletzt und das merkwürdige Trio auf der Flucht. Gemeinsam landen sie in einer verlassenen Stadt, die Trier heißt. Es wohnt dort kaum noch jemand außer eine Frau, in deren Haus sie einbrechen um nach Verbandsmaterial usw. zu suchen. Prompt nimmt sie sie als
Geisel und die Situation scheint noch schlimmer zu werden. So denkt sie, während sie sich in dem Haus aufhält über ihr Leben nach und klärt den Leser darüber auf, wie sie in diese Situation geraten ist.

Es könnte ein durchaus interessanter Comic werden, aber nein. Stattdessen haben wir eine durchschnittliche Outlaw-by-accident-Geschichte über junge Leute, die es hätten besser wissen müssen aber gezwungen waren das zu tun was sie tun weil ihre Lebensumstände so scheiße sind. Sie haben ihren Auftraggeber beschissen um selbst an richtig viel Kohle zu kommen und bauten dabei scheiße. Oder so. Ein durchschnittlicher Plot für einen Troublemaker-Comic, über junge Leute die in der Klemme stecken. So weit, so langweilig. Leider. Das einzige wirklich interessante ist der demente Opa, der meint Geige spielen zu können. Auch zeichnerisch spricht mich das leider absolut nicht an.

4/10 Pfandflaschen

Made by: Ollie Masters, Pierluigi Minotti

Erhältlich bei BOOM! Studios

Comics Monthly#109

Con and On#1

Juni 1992. Vista El Mar Comic Convention. Die beiden Freunde Deja und Eddie sind das erste Mal auf einer der ersten großen Comic Conventions. Sie wissen nicht wirklich was sie erwartet doch als sie ankommen, sind sie kurz vor der Reizüberflutung. Es sind so viele Menschen da, auch viele Zeichner und Autoren. Gleichzeitig finden sich in einer Kneipe nebenan mehrere britische Comic-Zeichner/Autoren ein, die kein Bock auf so eine riesige Menschenmenge haben. In einer Art Podcast-Rückblick erzählt man dem Leser wie Eddie und Deja verschiedene Comic-Persönlichkeiten treffen und es tatsächlich schaffen, dass man einen Blick auf ihre Werke wirft. Die beiden sind nämlich Zeichner und wollen groß rauskommen. Eddie schafft es auf eine Party eingeladen zu werden, allerdings ohne
Deja. Die dann ziemlich heartbroken ist. Als sie dann jedoch einen ihrer Lieblingsschauspieler trifft, der auf der Con eine neue Sendung promotet blüht sie wirklich auf. Der Mann redet ihr genug Mut ein, sich in der Comic-Welt zu beweisen.

Ausnahmsweise mal nichts mit Superhelden sondern eine Persiflage an die Comic-Welt hinter dem Cover. Oder vor dem Cover? Jedenfalls weiß ich grade nicht ob die erwähnten Autoren/Zeichner echt sind oder nicht - ich vermute mal nicht, vor allem nicht die Briten. Interessantes Werk, was auf eine witzige Art diese ganzen Nerdklischees (zum beispiel den Geruch) persifliert und natürlich auch die "Sachen" hinter den Kulissen, Nostalgie usw. usf. Ein wirklich cooles und schönes Werk. Rausgebracht bei einem Verlag, den ich bis jetzt nicht kannte: Ahoy! Comics!

Made by: Paul Cornell, Marika Cresta

Knight Terrors: Ravager#1

Wir befinden uns in einem weiteren großen Event innerhalb des DC-Universums. "Knight Terrors" erzählt die folgende Geschichte: Ein Bösewicht namens "Insomnia" hat die ganze Welt, inklusive Helden und Schurken in einen künstlichen Schlaf gebracht. Jeder der jetzt grade schläft, außer er ist kein organischer Organismus, durchlebt fürchterliche Alpträume. In dieser Ausgabe geht es um Rose Wilson, die Tochter von Slade Wilson aka Deathstroke. Unter dem Pseudonym "Ravager" scheint sie einen ähnlichen Job (Auftragskiller?) wie ihr Vater zu machen. Oder so. Jedenfalls, befindet sie sich ebenfalls in einem fürchterlichen Alptraum. Darin sieht sie ein kleines Mädchen, das vor zwei
knöchernen ekelhaften dämonischen Gestalten flieht. Sie schafft es, in die Situation einzugreifen und sie zu retten. Die beiden lernen einander kennen und Rose, wie das Mädchen ebenfalls heißt, erzählt ihr dass die beiden Gestalten ihre Adoptiveltern sind. Ravager stellt nun fest, dass Rose einfach eine jüngere Version von ihr ist, die nur im Traum lebt. Allerdings haben sich die beiden Vergangenheiten irgendwie miteinander verwoben, sodass sie kein Sinn ergeben. Einer der beiden Monstren ist wohl eine
Art verwandelter Deathstroke, der verzweifelt aus dieser alptraumhaften Welt ausbrechen möchte. Dafür braucht er jemanden, der mit einem Bein in der realen Welt steht...

Mal im ernst: Es ist ein weiteres Tie-In zu einem großen Event. Folglich ist es nicht wirklich interessant, weil es nur einen kleinen Teil einer größeren Geschichte zeigt, die sowieso in zehn Jahren gerebooted wird. Klar, das Konzept des "ewigen Alptraums" ist schon gruselig und irgendwie cool. Aber nicht wirklich neu. Außerdem nervt mich, dass ich schon wieder auf ein Tie-In reingefallen bin. Hätte mir eigentlich direkt am Titel auffallen sollen. Und das Design ist einfach unfassbar hässlich. Ich finds nicht besonders innovativ, das Ganze wie ein unfertiges Produkt aussehen zu lassen. Das einzig interessante am Comic ist der Ausblick in die Hauptstory, kurz gegen Ende. Da sieht man nämlich was in der echten Welt geschieht. Ansonsten macht mich der Comic nur müde und ich bin nicht gewillt, diesen Event irgendwie weiter zu folgen... Da ich aber die Reihe "Batman" bei PANINI lese, werde ich irgendwann, wenn der Event auch in Deutschland ankommt, "gezwungen" sein das Ganze aus der Sicht des dunklen Ritters zu lesen.

3/10 Pfandflaschen

Made by: Ed Brisson, Dexter Soy

Erhältlich bei DC

Madballs vs. Garbage Pail Kids: Time Again, Slime Again#4

Wir befinden uns am Ende einer vierteiligen Minireihe, die zwei Franchises zum Thema hat. Die "Madballs" (fliegende Bälle mit unfassbar hässlichen Gesichtern) und die "Garbage Pail Kids" (eine Gruppe von unfassbar hässlichen Kindern - der Gegenentwurf zu "Cabbage Patch Kids"). Beides waren/sind Collectibles sprich Spielzeuge und Sammelkarten. Wir haben hier also die beiden Gruppen die sich seit der prähistorischen Zeit im Streit miteinander befinden bzw. ständig am Streiten sind. In der ersten Story, die in den 1960ern vor der US-Reise auf den Mond spielt sehen wir wie die GPKs Brainy Janie und Kim Kong Präsident Kennedy bei seiner Ansprache über das Vorhaben auf den Mond zu fliegen im Fernsehen zu gucken. Jainie beschließt selbst dorthin zu reisen. Kurze Zeit baut die Gruppe Arschgesichter tatsächlich sowas wie eine Rakete die mit dem Kopf von Adam Bomb angetrieben wird, der immer wieder vor Wut explodiert. Leider sind ihnen die Madballs zuvorgekommen. Die fliegenden Bälle wollten auch zum Mond und hatten es um einiges leichter. Sie mussten einfach mit einer riesigen Schleuder ins Weltall äh geschleudert werden. Tatsächlich kommen sie auch als erste an, denn der Mond ist selbst ein fliegender Madball. Die zweite Story erzählt wie die beiden Gruppen einst in einem Einkaufszentrum ein Wettbewerb gestartet haben, wer das meiste Eis kriegt. Leider ist irgendwie die Eismaschine explodiert oder so und das ganze Gebäude wurde zu Schutt und Asche. Irgendwann im 22. Jahrhundert tauchen die fliegenden Hässlons und die Arschlochkinder aus der Erde wieder auf und werden mit einer perfekten Welt konfrontiert in der es keinen Streit gibt,
jeder gleich aussieht und es keinen Grund für Kriege oder sonstiges gibt. Diese Welt ist so dermaßen steril und desinfiziert, dass sie damit absolut nicht zurechtkommen bzw. nichts damit anfangen können. Die beiden Menschen die sie gefunden haben können im Gegensatz nicht verstehen wieso sie so in der Vergangenheit schwelgen.

Was für ein unglaublich lustiger Scheiß. Die GPK sind so unfassbar eklig. Es geht nicht nur um explodierende Köpfe und riesige Gehirne sondern auch um...Eiter. Was die Madballs sein sollen, weiß ich nicht. Jedenfalls ist einer davon genau der Madball, den die Band Madball auch als Maskottchen benutzt. Ich fand diese Crossover-Ideen nicht immer gut. Ninja Turtles gegen Street Fighter fand ich letztens unfassbar Scheiße. Dafür hat vor längerer Zeit Re-Animator und Army of Darkness super funktioniert. Und das hier funktioniert auch. Zwei Franchises die es eigentlich nur zur Aufgabe hatten besonders schockierend und eklig zu wirken fusionieren. Dazwischen gibt es auch zwei Rätsel zu lösen. Es wirkt wie ein Kindercomic für diejenigen Kinder die gerne im Dreck spielen und keine Angst haben, Würmer anzufassen.

Made by: Scholly Fisch, Jason Crosby

8/10 Pfandflaschen

Erhältlich bei Dynamite Entertainment